Clones (+CD)

für Tuba und Tape

Hamlin, Peter

In dem Film 'Multiplicity' begibt sich die Figur des Michael Keaton in eine
Klonklinik.
Er will ein Duplikat von sich selbst erschaffen, das 80-Stunden-Wochen
arbeiten kann, in der Hoffnung, dass das Original Zeit hat, sich auszutoben
und das Leben zu geniessen. Der erste Klon klont sich dann selbst, damit es
jemanden gibt, der ein treuer Hausmann ist. Und wieder erschafft dieser Klon
einen Klon von sich selbst, um die Arbeitslast noch weiter zu verteilen.
Jeder weitere Klon erhält Mutationen, die ihn mehr und mehr vom Original
abweichen lassen.

Der Gedanke, dass Klone allmählich von Kopie zu Kopie mutieren, ist der
Grundgedanke hinter diesem Stück.
Die Musik beginnt mit einem Tuba-Solo. Dann erscheint auf dem Tonband eine
Stimme, die ein Klon eines echten Tuba-Klangs ist, eine sehr genaue digitale
Kopie. Dann kommen nach und nach neue Stimmen auf das Tonband, die 'Klone von
Klonen' sind und sich nach und nach immer mehr unterscheiden, bis der
ursprüngliche Tuba-Klang manchmal gar nicht mehr erkennbar ist. Dieser
'Klon'-Gedanke regte die zwei- oder mehrstimmige kanonische Komposition an,
die im gesamten Stück vorkommt. Die Stimmen steigern sich exponentiell, bis
sie schliesslich zu komplexen Klangwolken verschmelzen.
In der Tuba-Komposition wollte ich dem Solisten Gelegenheit geben, die ganze
Ausdruckspalette des Instruments zu zeigen, von lyrisch und introspektiv bis
hin zu kraftvoll und rhythmisch.

Der Ausführende muss sich anstrengen, um inmitten anspruchsvoller und
transparenter Rhythmen mit der CD synchron zu bleiben. Verzögerungen im Klang
zwischen den Lautsprechern und dem Ausführenden können es schwierig machen,
mit der Aufnahme Schritt zu halten in diesem Fall kann die Verwendung von
Kopfhörern während der Aufführung helfen.
Ich stelle mir vor, dass der Ausführende vor dem linken Lautsprecher auf der
einen Seite der Bühne steht und der rechte Lautsprecher auf der anderen
Seite. Der elektronische Teil sollte sehr laut sein und seine maximale
Dynamik erreichen. Abschnitte wie Takt 35-130 sollten ein Gleichgewicht
zwischen CD und Solo anstreben. Abschnitte wie Takt 131 sollten eine volle,
raumfüllende Lautstärke haben. Harmonien wie Takt 201 sollten den ganzen Saal
durchdringen.
Ich habe sicherlich nichts dagegen, wenn jemand die Lautstärke während der
Aufführung anpasst, da die Balance in verschiedenen Sälen unterschiedlich
sein wird und Anpassungen während der Aufführung, wenn sie sorgfältig geplant
werden, wahrscheinlich den Effekt verbessern werden.

Der grösste Teil des Stücks ist metrisch präzise, und in der Partitur werden
Hinweise gegeben, die dem Solisten helfen, mit der CD Schritt zu halten.
Beachten Sie, dass nur eine der Stimmen des elektronischen Teils in der
Partitur als Hinweis angegeben ist, normalerweise nur die Jead-Stimme, wenn
es sich um eine Kanone handelt, oder eine der Stimmen in der Textur, wenn es
sich um einen Akkord handelt (und beachten Sie zum Beispiel, dass es ab Takt
99 eine Verdoppelung im Tonband gibt, die in der Partitur nicht angegeben
ist). Der Tonbandteil erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit, sondern
liefert nur hilfreiche Hinweise auf dem Weg.

Takte 201-228 und Takt 262 bis zum Ende sind nicht metrisch und nur lose mit
der CD synchronisiert.
Ich habe einige allgemeine Änderungen in der Elektronik angegeben, die Sie in
diesen Abschnitten beachten sollten, aber das Spiel sollte locker und frei
sein und eher durch ein Gefühl für das Tempo der CD als durch einen strengen
metrischen Rhythmus organisiert werden.

Clones ist dem unnachahmlichen Jeffrey Funderburk gewidmet, der es in Auftrag
gegeben und uraufgeführt hat und es auf seiner CD 'Journeys' aufgenommen

Notendownload ND-Verlag GmbH

20.00 EUR

最少発注部数：

GN番号：GN186250

出版番号：NDV10398T